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Los cristianos se enfurecieron ante una obra de teatro navideña gay, pero la universidad mantuvo los principios de libertad de expresión

Los estudiantes LGBTQ+ de la Universidad York St. John organizaron con éxito “Un gay en un pesebre” a pesar de la oposición de los cristianos. Una interpretación extraña de la Natividad causó revuelo entre los estudiantes cristianos de una universidad de York, Inglaterra. Como El telégrafo Según se informó, los estudiantes cristianos de la Universidad York St. John amenazaron con protestar por la producción de la Red de Estudiantes LGBTQ+ de la escuela. Un gay en un pesebre después de que la universidad se negó a cerrarla. Según se informa, la obra representaba a María y José como una pareja de lesbianas, a Jesús como "el nuevo Rey de los gays", al cielo como una discoteca gay y a Herodes y los tres reyes magos como drag queens. En una carta a la universidad, Josiah Diamond, estudiante de política y relaciones internacionales de 21 años, describió la obra como “no sólo blasfema en un sentido directo, sino de una naturaleza particularmente ofensiva y violatoria para los seguidores de la fe y la doctrina abiertamente opuesta”. “Al permitir que esta actuación se lleve a cabo, la universidad apoya a los grupos que optaron por burlarse abiertamente de la Biblia”, escribió Diamond, un ex musulmán que se convirtió al cristianismo, según El telégrafo. "Estamos sorprendidos de que York St John apoye este enfoque. Estoy seguro de que no permitiría que los musulmanes en la universidad fueran tratados así. Creo que está discriminando a los cristianos". Donna Smith, directora ejecutiva del sindicato de estudiantes de la universidad, respondió que a la obra “se le había dado consideración de su guión y contexto” y que no había encontrado “ninguna evidencia de que el evento constituya acoso ilegal, discriminación o discurso de odio según la ley del Reino Unido”. "Creo que no se utilizarán palabras o comportamientos amenazantes o abusivos destinados a incitar el odio religioso", dijo Smith, y agregó que la obra es "una reinterpretación de un tema religioso que está protegido bajo la expresión artística". "Reconocemos que los miembros de nuestra comunidad pueden sentirse ofendidos o incómodos como resultado de una expresión legal, y hemos considerado esto", dijo Smith. diamante dijo El telégrafo que tenía amigos musulmanes y homosexuales que “no están de acuerdo con lo que está pasando”. "Nos sentimos muy molestos y faltados al respeto por parte de la universidad", dijo. "Creo que es un ataque a nuestra fe. Como cristianos, nunca le haríamos algo a los musulmanes, a los LGBTQ+ ni a ninguna otra persona porque creemos en el respeto mutuo. No nos burlamos de las creencias de nadie". En una declaración conjunta, el Sindicato de Estudiantes de la Universidad York St John y la Universidad York St John señalaron que "puede ser frustrante para los estudiantes enfrentarse a puntos de vista y perspectivas que no reflejan sus propios valores o creencias. Sin embargo, la libertad de expresión dentro de la ley es un principio fundamental de la actividad universitaria. Después de una revisión exhaustiva, no hemos encontrado evidencia de que este evento sea ilegal o contravenga nuestros deberes legales". La declaración señaló que la ley del Reino Unido “prohíbe con razón el discurso que incite a la violencia, el terrorismo y el odio, pero no prohíbe el discurso que otros puedan encontrar molesto u ofensivo”. “Somos una universidad inclusiva, que da la bienvenida a estudiantes de todas las religiones y de ninguna”, continúa el comunicado. "No es nuestro papel censurar o reprimir la expresión legal cuando hay desacuerdo con las opiniones que se expresan". diamante dijo El telégrafo que los estudiantes cristianos tenían la intención de protestar contra la obra, que se representó el jueves 18 de diciembre. No está claro si hubo alguna protesta, pero la actuación de Un gay en un pesebre parece haber transcurrido sin problemas. El 20 de diciembre, la Red de Estudiantes LGBTQ+ de la Universidad York St. John compartió una publicación en Instagram con fotos de la obra. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por York St John LGBTQ+ (@ysjsu_lgbtq) "Felicitaciones a todas las personas que trabajaron en este programa, todos deberían estar muy orgullosos de sí mismos, hicieron un trabajo increíble al darle vida a esta historia", se subtituló la publicación, señalando que el dinero de la venta de entradas se destinaría al Foro LGBT de York. “¡Una muy feliz Navidad (sic) y un maravilloso año nuevo para todos ustedes de parte de LGBTQ+ Student's Network!” Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 26 diciembre, 2025

Otro juez federal rechaza el intento del Departamento de Justicia de obtener registros médicos de pacientes jóvenes trans

La jueza de distrito estadounidense Cathy Bissoon citó "más que un indicio de malas intenciones" por parte del gobierno para su fallo. Un juez federal le dio a la administración Trump un gran trozo de carbón en Nochebuena por su esfuerzo por acosar a jóvenes transgénero que reciben atención médica que afirma el género. La jueza de distrito estadounidense Cathy Bissoon bloqueó la citación del Departamento de Justicia para obtener información personal sobre atención médica de menores que reciben atención de afirmación de género en el Centro Médico de la Universidad de Pittsburgh (UPMC). Bissoon, quien fue nominado para el cargo por el entonces presidente Obama, es al menos el cuarto juez que rechaza la posible intrusión del Departamento de Justicia en la atención médica de los jóvenes trans. Bissoon dejó muy claro que cree que la razón declarada por el Departamento de Justicia para querer la información es simplemente una tapadera para su animadversión anti-trans. "Este Tribunal se une a los demás al concluir que la demanda del gobierno de información personal y profundamente privada del paciente conlleva más que un tufillo de mala intención", escribió Bissoon en su fallo. "Esto se desprende de su retórica". Como prueba citó la “caracterización incendiaria” de la atención a jóvenes trans en el propio sitio web del Departamento de Justicia. El sitio califica la atención médica trans como “fraude”, “práctica bárbara” y “multilación genital”, a pesar de que la gran mayoría de la atención de afirmación de género para jóvenes no tiene nada que ver con la cirugía. En una nota a pie de página, Bissoon llegó incluso a denunciar el ataque general de la administración Trump a los derechos de las personas trans. “El Tribunal no está seguro de si el público en general es consciente de cuán amplia es la política del gobierno.La campaña está contra las personas transgénero”, escribió, citando una letanía de ejemplos. El gobierno había argumentado que los padres que presentaron la demanda carecían de legitimación activa porque la citación estaba dirigida a UPMC y no respondieron a tiempo. Bissoon rechazó el argumento de la puntualidad en particular por considerarlo “falso”. Sabiendo que era probable que fracasara si no se hacían cambios en su solicitud, el Departamento de Justicia dio marcha atrás el 16 de diciembre y dijo que no necesitaba archivos personales de los pacientes, sino que aceptaría registros médicos anónimos. Bissoon señaló que el cambio del Departamento de Justicia se produjo "ante sus crecientes pérdidas" y rechazó la solicitud. En su fallo, Bissoon recurrió a una fuente poco probable en busca de apoyo: Estados Unidos contra Skrmettila decisión de la Corte Suprema que allanó el camino para que los estados prohibieran los cuidados de afirmación de género para jóvenes trans. “El gobierno dictado"Además, va en contra de la decisión de la Corte Suprema en Skrmetti, en la que la mayoría enfatizó repetidamente la reserva de estos asuntos a los Estados", escribió Bissoon, citando opiniones de la mayoría y concurrentes, incluida la del juez Samuel Alito, para reforzar su argumento. No está claro hacia dónde irá el Departamento de Justicia ante su actual racha de derrotas. Mientras tanto, el día antes del fallo de Bissoon, diecinueve estados entablaron una demanda para bloquear el anuncio del Departamento de Salud y Servicios Humanos (HHS) de una regla propuesta para poner fin a todos los fondos federales para cualquier hospital en los Estados Unidos que brinde atención de afirmación de género a menores. Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 26 diciembre, 2025

El final de Heat Rivalry es tan tierno que casi duele

Rivalidad acalorada Termina su primera temporada confiando en los más mínimos detalles. El episodio 6, "The Cottage", resiste el espectáculo a favor de la ternura, cerrando este capítulo de la historia de Shane Hollander e Ilya Rozanov con una hora tan emocionalmente arraigada que se gana su lugar entre los finales románticos más conmovedores de la televisión. Este no es un final construido sobre giros o suspenso. Se basa en la elección. Una temporada que siempre condujo aquí Si bien la primera temporada abarca solo seis episodios, lleva el peso de los años. La conexión de Shane e Ilya se ha desarrollado desde su adolescencia, moldeada por la rivalidad, la atracción, la negación y momentos de cercanía que nunca tuvieron espacio para respirar. El final es la culminación de ese largo baile. Ambos hombres están más abiertos que nunca, sus defensas bajan mientras una extraña calma se instala, aterradora por su falta de familiaridad, pero imposible de ignorar. Se puede ver el crecimiento en la forma silenciosa en que ahora se mueven juntos por el mundo, sin prepararse más para el impacto. Cada momento en la cabaña parece deliberado. Cada pausa se siente ganada. La visibilidad de Scott Hunter marca el tono El episodio comienza con el discurso de Scott Hunter en los premios MHL, donde habla abiertamente sobre identidad, amor y visibilidad, a la liga, al mundo y directamente a Kip. Es un momento poderoso que refuerza cuánto ha cambiado desde que comenzó la temporada. La historia de Scott y Kip siempre ha sido una compañera narrativa de la de Shane e Ilya, no un espejo. Su visibilidad representa un futuro posible, y el programa permite sabiamente que existan ambos caminos sin forzar la alineación. Shane quiere esa apertura algún día, pero aún no lo ha logrado, y fingir lo contrario sería falso. En cambio, el momento de Scott prepara el escenario emocional para lo que viene después: un retiro que permite a Shane e Ilya explorar la honestidad en sus propios términos. La cabaña como santuario Eliminados de los escenarios, los horarios y el escrutinio, Shane e Ilya finalmente tienen tiempo ininterrumpido. La cabaña se convierte en un umbral, un lugar donde su relación puede existir sin urgencia ni miedo, al menos temporalmente. Desde el principio, hacen un pacto para ser emocionalmente transparentes. Es un acuerdo simple que lo cambia todo. Una vez que empiezan a hablar, no paran. Su conexión, construida durante mucho tiempo sobre la atracción, la amistad y el afecto que siempre estuvo presente pero que rara vez se menciona, finalmente tiene espacio para expandirse. Las conversaciones se desarrollan lentamente, a menudo en la oscuridad o a la luz del fuego, la narrativa literalmente se oscurece mientras la claridad emocional se agudiza. El programa evita los obstáculos de fabricación y, en cambio, deja que la belleza de su amor exista sin castigo. Es una elección rara y bienvenida. Vulnerabilidad sin rendimiento En el centro del episodio está la presencia emocional. La cautela da paso a la seguridad. Grandes palabras que han evitado durante mucho tiempo finalmente salen a la superficie. Uno de los momentos más íntimos de la hora llega cuando Ilya, sentado junto al fuego, habla sobre su madre. No es sólo confianza lo que le ofrece a Shane, es una prueba de que se siente visto, apreciado y amado lo suficiente como para exponerse frente al hombre del que está tan profundamente enamorado. Saber que Ilya estaba a solo unos años de la muerte de su madre cuando él y Shane se conocieron reformula gran parte de su comportamiento a lo largo de la temporada. Es un hombre hambriento de amor incondicional, que lucha por reconciliar la facilidad con la que proviene de Shane, incluso cuando amarlo parece inevitable. Connor Storrie interpreta a Ilya con un equilibrio notable, permitiendo que su coqueteo y su valentía coexistan con el estoicismo y la moderación. Sus avances emocionales se sienten merecidos, nunca performativos. Hudson Williams, por el contrario, interpreta a Shane con una intensidad más tranquila. Su actuación prospera en la quietud, una mandíbula apretada, ojos que brillan pero no derraman. Cuando Ilya sugiere casualmente que podría casarse con Svetlana para obtener la ciudadanía canadiense, la reacción de Shane es inmediata y devastadora. Williams lo mantiene tan herido que el dolor rebota a través del espacio abierto, y solo se alivia cuando Ilya admite cuánto le gusta a su manera encantadora. Las lágrimas que se acumulan pero no caen elevan el momento a uno de los mejores del episodio. Planificar un futuro con cuidado Más tarde, en la cama, Shane propone un plan para controlar la narrativa en torno a su relación profesional, no como un acto de miedo, sino como un paso hacia un futuro esperanzador. Estas conversaciones están envueltas en oscuridad, pero la historia en sí nunca se ha sentido más brillante. Este es un final sobre cómo elegir la honestidad dentro de los límites de donde se encuentran ahora. No se trata de apresurarse hacia adelante, sino de reconocer finalmente lo que ya está ahí. Los programas menores podrían haber terminado la temporada con incertidumbre o angustia, retrasando la recompensa emocional por el impulso. Rivalidad acalorada entiende que el romance es la recompensa. Shane e Ilya confiesan su amor, entre lágrimas, sonrisas y respiraciones entrecortadas, es alegría, y la serie confía en que el público reconocerá su peso. Salir con cuidado El movimiento final del episodio lleva a Shane e Ilya a la casa de los Hollander, después de un registro importante que subraya lo lejos que han llegado. Shane busca consuelo en su momento más vulnerable, e Ilya está a su lado, ofreciéndole tranquilidad a través del tacto y la presencia. Cuando Shane finalmente se sincera con sus padres, el momento se maneja con humor, tensión y honestidad emocional. A los holandeses no les sorprende que Shane sea gay, pero sí les sorprende el Ilya de todo esto, años de rivalidad remodelados en tiempo real. Ver a Shane e Ilya luchar por articular su relación mientras Yuna y David escuchan atentamente es innegablemente dulce. Las disculpas instintivas de Shane, basadas en la creencia de que falló por no ser heterosexual, se encuentran con la firme declaración de Yuna de que no tiene nada por qué disculparse. Para alguien como Shane, que ha construido su identidad en torno a ser bueno y confiable, esa tranquilidad lo es todo. Williams y Christina Chang son exquisitas aquí. Shane apenas puede mirar a su madre a los ojos mientras Yuna deja clara su postura y su amor inquebrantable. Es un momento que llega con una claridad devastadora, especialmente para cualquiera que alguna vez haya temido decepcionar a sus padres. Un capítulo cerrado, un futuro imaginado El final nunca es cursi ni indulgente. No pide más. En cambio, cierra este capítulo de la historia de Shane e Ilya con confianza, honrando todo lo que vino antes y al mismo tiempo ofreciendo un vistazo de lo que podría ser. Somos pasajeros en el asiento trasero mientras pasan los créditos, observando a estos amantes disfrutar de la belleza de un comienzo en lugar de un final. Rivalidad acalorada nos recuerda que a veces los finales más impactantes son aquellos que simplemente permiten que exista la felicidad. Llegar al final de este viaje es agridulce, pero saber que la serie regresará para una segunda temporada lo hace aún más dulce. Qué viaje tan increíble ha sido hasta ahora. Fuente

By Gabriel Oviedo 26 diciembre, 2025

El patinaje sobre hielo británico ahora permitirá competir a parejas del mismo sexo

El Reino Unido es el tercer país en realizar el cambio. British Ice Skating (BIS), que regula las competiciones oficiales de patinaje sobre hielo en el Reino Unido, ha anunciado que las parejas del mismo sexo serán elegibles para competir en competiciones de parejas, comenzando con las rondas de clasificación en marzo de 2026. El cambio abre la puerta a una representación más diversa, se aleja de normas obsoletas y puede reducir la barrera de entrada para algunos participantes trans y no binarios. "Nos complace informarles sobre varios cambios próximos para la temporada 2026/27", anunció BIS. "Estas actualizaciones siguen revisiones recientes en todas las disciplinas y reflejan nuestro compromiso continuo de apoyar el desarrollo de los patinadores, los caminos de rendimiento y el acceso justo a la competencia... Ahora se permitirá a las parejas del mismo sexo competir en todos los eventos, incluido el Campeonato". La medida convierte al Reino Unido en el tercer país que permite que parejas de baile sobre hielo del mismo sexo compitan en campeonatos. Skate Canada convirtió a su nación en la primera en 2022, cuando se cambiaron las reglas para permitir que dos patinadores cualesquiera, independientemente de su género, se asociaran. Finlandia hizo lo mismo a principios de este año, modificando sus reglas bajo la presión de Millie Colling, una bailarina de hielo británica que se mudó a Finlandia a la edad de 6 años, y Emma Aalto, con el apoyo de su entrenador. La pareja del mismo sexo dice que son "mejores amigos que querían patinar juntos", y Colling agregó que existe una "idea errónea común" de que las parejas de bailarines sobre hielo del mismo sexo están en una relación. Sin embargo, las parejas del mismo sexo todavía enfrentan limitaciones en las competiciones. Las nuevas reglas del BIS les permiten competir hasta el nivel nacional, pero la Unión Internacional de Patinaje (ISU), que gobierna la competencia internacional, todavía exige que las parejas de danza sobre hielo estén compuestas por un hombre y una mujer. Si bien algunas competiciones más pequeñas ya han permitido parejas del mismo sexo en el hielo, la medida del BIS es un gran paso hacia la inclusión en los deportes a nivel nacional. Además de permitir que las personas elijan a sus propias parejas en función de sus habilidades y compatibilidad, el cambio probablemente facilite que los patinadores sobre hielo trans y no binarios participen en competencias de parejas sin preocuparse de cómo su género de nacimiento o su identidad de género puedan chocar con reglas específicas. La comunidad de patinadores sobre hielo ha presionado cada vez más para derogar las reglas de la vieja escuela. En febrero, los medallistas de oro olímpicos Madison Hubbell y Gabriella Papadakis dejó a sus compañeros masculinos al margen y realizaron juntas un baile de exhibición para desafiar la imagen que la gente tiene del deporte. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=VIcGvwDqdFc[/embed] "Hicimos que la gente viera otras realidades", dijo Papadakis. El Correo de Washington. Sobre el requisito de tener una pareja masculina y femenina, dijo que "la nueva generación ya no se identifica con eso". La patinadora olímpica canadiense Kaitlyn Weaver, que esperó hasta después de su retiro para declararse homosexual, temiendo que eso dañara su carrera, ayudó a cambiar las reglas en Canadá y también ha estado presionando para que se realicen enmiendas más amplias. En una entrevista con el Correo, Criticó la insistencia en exigir que un hombre y una mujer sean compañeros, diciendo: "La gente conservadora no quiere ver a dos hombres patinando juntos... Es su homofobia". Los cambios de política también abordan un desequilibrio de género en el deporte. A medida que cada vez menos hombres practican patinaje artístico (debido a la percibida homofobia), las patinadoras se han visto en apuros para encontrar compañeros masculinos. Según se informa, esto ha dado demasiado poder a un lado del deporte, pero permitir que las mujeres formen parejas ha ayudado a solucionar ese problema. Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 26 diciembre, 2025

Rachel Maddow pide a los medios que cubran “al pueblo”, no a Donald Trump

"La historia de nuestra democracia en este momento no es la historia de Washington". Al aceptar uno de los Premios Walter Cronkite a la Excelencia en Periodismo Político de este año del Centro Annenberg Norman Lear de la USC a principios de este mes, Rachel Maddow lanzó una especie de desafío en forma de consejo a los medios estadounidenses: cubrir a la gente, no a los que están en el poder. En la ceremonia del 12 de diciembre en el National Press Club en Washington, Maddow aceptó el premio por un segmento de su programa MSNOW (anteriormente MSNBC) sobre las protestas masivas a nivel nacional de esta primavera contra las políticas de la administración Trump. Su discurso se centró tanto en el tema de los premios 2025 – “Cómo una prensa libre defiende la democracia” – como en el tema del segmento de su programa. "En las noticias nacionales, cuando cubrimos a personas que técnicamente no están en el poder, es... a menudo como personas que se ven afectadas por las decisiones de las personas que están en el poder", dijo Maddow. "Pero si realmente queremos hacer este trabajo en una democracia y para una democracia, esa categorización es al revés. Porque en una democracia, la fuerza controladora, el poder real, en última instancia está en el pueblo. Y cuando el pueblo se expresa políticamente, es decir, pacíficamente, le está diciendo al poder lo que puede hacer y lo que no puede hacer". El periodista ganador de un Peabody y un Emmy pidió a los reunidos que imaginaran “un país lejano con su democracia en riesgo”. "Está bajo la presión de un líder que hace que sus amigos compren y domesticen medios que antes eran independientes, haciendo todo lo posible para intimidar o cerrar al resto. Tiene la intención de gobernar por la fuerza, consolidar todo el poder en sí mismo y gobernar indefinidamente sin verse limitado por los resultados electorales", dijo. Maddow continuó explicando que los corresponsales extranjeros de los medios estadounidenses no juzgarían si la democracia de este hipotético país sobreviviría examinando las palabras y acciones de su líder despótico, sino que se centrarían en la reacción del pueblo ante las acciones de ese líder. “Realmente creo que la historia de nuestra época, la historia de nuestra democracia en este momento no es una historia de Washington, y no es fácil de cubrir, pero en este momento es la historia más importante del mundo”, continuó Maddow. “Quiero alentarlos a todos a que observen la respuesta de la gente y no sólo la forma en que son victimizados y afectados por quienes están en el poder, porque es la respuesta de la gente la que decidirá si estaremos aquí el próximo año o no otorgando premios como este nuevamente”. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=PU8GHnPY4W4[/embed] Junto a Maddow y otros periodistas nacionales y locales, el comediante y actor Jon Stewart aceptó el primer premio Cronkite por “Comed News and Commentary” por presentar el programa de Comedy Central. El show diario. Antes de la ceremonia, el director fundador del Centro Norman Lear, Martin Kaplan, dijo en un comunicado que “el mensaje enviado al honrar a estos ganadores esEs que la prensa no es 'el enemigo del pueblo': es el cortafuegos entre el público y la desinformación, el abuso de poder y la corrupción”. Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 26 diciembre, 2025

Los hermanos Duffer explican cómo la salida del armario de Will se convirtió en el núcleo emocional de la última temporada de 'Stranger Things' (exclusivo)

Si Cosas más extrañas algo nos ha enseñado a lo largo de los años, es que los momentos más poderosos suelen llegar cuando menos lo esperas. Esa filosofía se muestra plenamente en la última temporada, cuando la tan esperada escena de salida del armario de Will Byers se desarrolla no en una reflexión silenciosa, sino en medio de nuestra última batalla con Vecna. ¡Spoilers del volumen 2 a continuación! hablando con alegríalos creadores Ross y Matt Duffer hablaron sobre por qué ese momento no solo fue intencional sino esencial para la historia de Will y el final del programa. Según los Duffers, la salida del armario de Will se planeó inicialmente para el final de la cuarta temporada. Pero una vez que llegaron a ese punto, no les pareció bien. "Cuando llegamos allí, sentimos que de alguna manera no nos lo habíamos ganado. Y estoy muy contento de que al final no lo hubiéramos logrado", explicó Ross. En cambio, la cuarta temporada cerró con Will abriéndose a Jonathan, sentando las bases para algo más grande. Luego, la quinta temporada se centró profundamente en el crecimiento de Will, su autoaceptación y las barreras emocionales que Vecna ​​continúa explotando. "Lo ves llegar a la mitad del camino al final de cuatro, lo que le permite aprovechar estos poderes que tienen más que ver con la autoaceptación", continuó Ross. "Pero luego está otro obstáculo, que Vecna ​​representa todos los miedos y la ansiedad y todo lo que se arremolina, todas las cosas oscuras que se arremolinan dentro de tu cabeza". COSAS MÁS EXTRAÑAS: TEMPORADA 5. Noah Schnapp como Will Byers en Stranger Things: Temporada 5. Cr. CORTESÍA DE NETFLIX © 2025 Es la cuenta regresiva final Para que Will pudiera enfrentarse plenamente a Vecna, los Duffer sabían que tenía que afrontar esos miedos de frente, no en privado, sino en voz alta. En otras palabras, el grupo no gana a menos que Will entre completamente en sí mismo. Ese viaje emocional está profundamente ligado a la relación de Will con Robin (Maya Hawke), cuya presencia esta temporada ofrece algo que Will nunca antes había tenido: alguien que realmente lo comprende. Los Duffer enfatizaron lo importante que era esa conexión, especialmente en los momentos en que Will finalmente vuelve a experimentar alegría. Robin Buckley, te amamos "El pobre Will ha quedado muy traumatizado", dijo Matt. "Pero creo que finalmente poder abrirme realmente a otra persona y, en este caso, a una especie de mentor que había pasado por experiencias similares a las suyas, es realmente muy liberador". Ross agregó que Robin le brinda a Will algo que ella nunca tuvo. "Robin, porque puede identificarse con él de una manera que nadie más puede hacerlo, porque ella ha pasado por lo mismo que él... ella puede tomar su mano y ayudarlo. Y ella no tenía eso. Así que puede brindarle algo". COSAS MÁS EXTRAÑAS: TEMPORADA 5. (De izquierda a derecha) Noah Schnapp como Will Byers y Maya Hawke como Robin Buckley en COSAS MÁS EXTRAÑAS: TEMPORADA 5. Cr. Cortesía de Netflix © 2025 Cuando la escena se volvió real Ese sentido de confianza también se extendió entre bastidores. Habiendo trabajado con Noah Schnapp durante una década, los Duffer fueron especialmente cuidadosos al diseñar la escena. “Gran parte fue simplemente escucharlo hablar sobre sus propias experiencias personales y luego tratar de ir… realmente tratar de aprovechar algo verdadero”, dijo Matt. "Estábamos nerviosos por el momento en que se lo enviamos a Noah, porque solo queríamos hacer lo correcto con él". Schnapp no ​​estuvo simplemente a la altura del momento. Él lo llevó. "Esa fue principalmente la primera toma que utilizamos", reveló Ross. Incluso después de que las cámaras dejaron de grabar, Schnapp continuó interpretando la escena durante todo el día, manteniéndose emocionalmente presente para que el resto del elenco pudiera reaccionar de manera auténtica. "Noah es un actor muy amable y estuvo al 100% todo el día... obtuvimos muchas tomas de reacciones sorprendentes del elenco, como la actuación de Charlie. Quiero decir, no hay diálogo, simplemente te rompe el corazón verlo ver salir a su hermano". Al situar el momento de salida del armario de Will en el momento álgido de la batalla, Cosas más extrañas no se limita a hacer una declaración. Hace una promesa: que la supervivencia, la fuerza y ​​el amor comienzan con la honestidad. Y en los momentos finales de la serie, esa verdad se convierte en el mayor poder de Will. El episodio final de S.Cosas extrañas se estrenará en Netflix en la víspera de Año Nuevo. Fuente

By Gabriel Oviedo 26 diciembre, 2025

Alerta de spoiler: Noah Schnapp analiza la escena de salida del armario de Will Byers en 'Stranger Things' - 'Simplemente se sintió tan real' (exclusivo)

Hemos hablado mucho sobre simplemente que gay esta última temporada de Cosas más extrañas iba a ser, pero ahora podemos confirmarlo oficialmente: este es el programa más gay que jamás haya sido. No solo finalmente vemos a Will uniéndose a Robin (los gays juntos por fin), sino que también vemos a Will (Noah Schnapp) encontrar el coraje para decirle su verdad a su familia elegida. Todo comienza al principio de la temporada cuando Will ve a Robin (Maya Hawke) y Vickie compartir un beso secreto en el episodio uno. En lugar de alejarse, Will luego bromea y se ríe al respecto con Robin, un momento pequeño pero poderoso que indica lo lejos que ha llegado. También tenemos muchas escenas de Will y Robin y, sinceramente, es lo que nos merecemos. En una entrevista exclusiva, Schnapp habló sobre lo que esa dinámica significó para él y Will. COSAS MÁS EXTRAÑAS: TEMPORADA 5. (De izquierda a derecha) Noah Schnapp como Will Byers y Maya Hawke como Robin Buckley en Stranger Things: Temporada 5. Cr. CORTESÍA DE NETFLIX © 2025 Todo comenzó cuando Will fue llevado al Upside Down y el niño no ha sido el mismo desde entonces. Ha visto muchas cosas oscuras a lo largo de este programa, pero es agradable verlo sentirse cómodo y reírse con alguien en medio del trauma. "Fue simplemente divertido jugar con ella y reír y sonreír en la pantalla y no simplemente llorar todo el tiempo como siempre lo hago", continuó. Más adelante en el Volumen 2, Vecna ​​ataca a Will de la manera más devastadora posible, invadiendo su mente y aprovechándose de sus inseguridades más profundas. Obliga a Will a enfrentarse a una visión aterradora de un futuro en el que su familia no lo acepta debido a su sexualidad. Es ese miedo el que Will finalmente se niega a dejar que lo defina. Con una charla de ánimo crucial de Robin en el fondo de su mente, toma el control de su propia historia y se lo cuenta a todos a la vez en una escena cargada de emociones cerca del final del capítulo. Schnapp describió filmar el momento como una de las experiencias más intensas de su carrera. "Sí, hombre, muchas emociones. Probablemente una de las más emotivas, si no la que más, que he tenido en el programa", le dice a Pride.com en una mesa redonda. "Y el hecho de que todo el elenco estuviera allí y no fuera sólo una escena de Will-Joyce, fue aún más emotivo porque nunca había tenido la oportunidad de sentarme con ellos y decirles personalmente cuál es mi verdad. Y fue mucha presión porque quieres hacerlo bien para todas estas personas que están luchando con esos mismos problemas de identidad propia. COSAS MÁS EXTRAÑAS: TEMPORADA 5. (De izquierda a derecha) Noah Schnapp como Will Byers y Winona Ryder como Joyce Byers en Stranger Things: Temporada 5. Cr. Cortesía de Netflix/Netflix © 2025 "Así que me preparé más que nunca para una escena. Y fue casi catártico poder hacer eso con el elenco. Y después de la escena, el día terminó y cortaron y se convirtieron en lágrimas reales. Estaba llorando, abrazando a Charlie (Heaton), y todo se sintió tan real". La escena también es más impactante porque el viaje de Will refleja fielmente el de Noah Schnapp. La sexualidad de Will se convirtió en un importante punto de conversación en la cuarta temporada, cuando el programa finalmente le dio espacio para explorar su identidad después de años de contar historias en modo de supervivencia. Su arco se desarrolló lenta y deliberadamente, permitiendo que el momento pareciera ganado en lugar de repentino. Apenas unos meses después de que se emitiera esa temporada, Schnapp salió del armario públicamente y bromeó en línea diciendo que su familia y amigos ya lo sabían. "Supongo que soy más parecido a Will de lo que pensaba". El cocreador Matt Duffer se hizo eco de lo crudo que fue este momento en el set. "Fue emotivo ese día. Y esa fue principalmente la primera toma que usamos. Realmente quería mantenerme fuera del camino de Noah. Sólo dije: '¿En qué orden quieres hacer esto?' Y él dijo: 'Empieza con los anchos para que pueda calentarme y luego pasemos directamente al primer plano'. Como estaba tan entusiasmado, dijo: 'Hagámoslo'”. COSAS MÁS EXTRAÑAS: TEMPORADA 5. Noah Schnapp como Will Byers en Stranger Things: Temporada 5. Cr. CORTESÍA DE NETFLIX © 2025 Duffer agregó que la emoción no se detuvo una vez que las cámaras comenzaron a grabar. "Pero luego Noah tuvo que interpretar la escena el resto del día. Quiero decir, lo hizo. Noah es un actor muy amable y estuvo al 100% durante todo el día, incluso cuando estaba fuera de cámara, lo cual creo que obtuvimos muchas tomas de reacción sorprendentes del elenco. Como la actuación de Charlie. Quiero decir, no hay diálogo, simplemente te rompe el corazón verlo ver salir a su hermano". Con solo un episodio restante, que llega en la víspera de Año Nuevo, el final está oficialmente a la vista. El plan está establecido, el grupo está unido y nuestros favoritos están listos para acabar con Henry de una vez por todas. Y si algo ha demostrado esta temporada es que Cosas más extrañas está terminando exactamente como debería: emocional, intrépido y sin disculpas. Fuente

By Gabriel Oviedo 25 diciembre, 2025

Alerta de spoiler: dos chicos homosexuales ganaron 'What's in The Box' y toda la comunidad LGBT los anima (exclusivo)

Para Joey y Scott, el momento en que se dieron cuenta de que habían ganado “What's in the Box” se desarrolló casi en silencio, al menos al principio. Hablando con Gayety, la pareja gay habló sobre su tiempo en el programa y cómo ganó el gran premio al final. “Esa pausa increíblemente larga después de que llamamos al número final: '8'”, dijo Joey. "Me pareció una eternidad, pero en el fondo de mi mente estaba pensando: '¡MIERDA! ¡ACABAMOS DE GANAR ESTE JUEGO!' Increíble." La reacción de Scott fue más tranquila pero igual de intensa. "En el instante en que el confeti empezó a caer sentí como si estuviera teniendo una experiencia extracorporal", dijo. "Mi mente simplemente se quedó en blanco y todo para mí quedó en silencio por un momento. Luego, una vez que comencé a asimilarlo, tuve esta abrumadora sensación de alegría. No sé si alguna vez volveré a sentir eso. Fue tan... grande". Durante todo el partido, la pareja equilibró confianza y nervios. “Sabíamos que teníamos una oportunidad de 50/50”, dijeron, aunque empezar primero les dio una ligera ventaja. Encontrar una clave temprano ayudó a calmar sus nervios. Aún así, el pánico persistió hasta la revelación. Sólo después de ver el programa se dieron cuenta de lo sincronizados que estaban físicamente. “Nos dimos cuenta de que nos balanceábamos juntos, de la mano”, dijeron. "Al parecer, así es como nos apoyamos unos a otros en situaciones estresantes". ¿Qué hay en la caja? de Netflix. Foto: Tom Dymond/Netflix Cuando se les preguntó quién gritó más fuerte después de la victoria, ambos se rieron y estuvieron de acuerdo en que fue Joey. "Yo. Definitivamente yo", dijo Joey. Scott no discutió. “Joey, seguro”, dijo, explicando que el silencio surrealista en su cabeza silenció su reacción. Una vez fuera del escenario, la realidad del momento comenzó a asentarse. “'No puedo creer que esto haya sucedido' fue la esencia de lo que dijimos”, recordaron. De regreso a su camerino, cerraron la puerta y se abrazaron. “Nos abrazamos durante mucho tiempo”, dijeron. “Con el tiempo empezamos a hablar de nuestro futuro y de cómo todo había cambiado para nosotros”. La victoria pareció real esa noche cuando los concursantes celebraron juntos en el hotel. Pero el impacto más profundo llegó después. “Al volver a nuestra vida normal y a nuestro hogar fue cuando las cosas realmente empezaron a asimilarse”, dijeron. Durante aproximadamente una semana, la pareja se sentó con el televisor apagado, tratando de recordar todo. “Pasó increíblemente rápido”, dijeron, mientras hablaban de sus planes y próximos pasos. Su actitud tranquila durante el partido surgió de una preparación intencionada. Sin episodios pasados ​​que estudiar, se centraron en el trabajo en equipo en lugar de en trivias. “Decidimos dedicarle sólo un poco de tiempo”, dijeron. "En lugar de eso, nos lanzamos a la 'capacitación' para el trabajo en equipo". En ese momento, Joey y Scott vivían en las montañas reconstruyendo su casa después del huracán Helene. “Acabábamos de pasar unos meses casi aislados y trabajando juntos en problemas realmente difíciles”, dijeron. Cada día, subieron a la cima de la montaña, hablaron y aprendieron a leer la confianza de los demás, una habilidad que se tradujo directamente en el escenario. Sólo hubo un momento de casi desacuerdo al final, cuando Scott casi seleccionó al equipo equivocado. "Joey tuvo que intervenir y tomar la decisión correcta", dijeron. Los premios, señalaron, ya les han cambiado la vida. “Esto finalmente nos llevó al borde de la recuperación del huracán”, dijeron, brindándoles estabilidad, ahorros y la oportunidad de viajar. Para el público LGBTQ, la respuesta ha sido profundamente emotiva. "Hemos recibido muchos mensajes de todo el mundo", dijeron. Las que hacen llorar, sin embargo, provienen de los padres. "Sin embargo, las lágrimas provienen de los padres heterosexuales de niños homosexuales o trans que nos dicen que vieron con ellos y lo felices que eran sus hijos. Mientras crecíamos, ni Joey ni yo teníamos ningún modelo gay a seguir. Ninguno que yo conociera personalmente ni nadie que pudiera ver en la televisión. Crecimos creyendo que el matrimonio estaba reservado para otros y no para personas como nosotros. Que no éramos normales y que nuestras vidas, si elegimos ser quienes éramos, tampoco serían normales". Ni Joey ni Scott crecieron con modelos homosexuales. “Crecimos creyendo que el matrimonio estaba reservado para los demás y no para personas como nosotros”, dijeron. “Si UN niño puede ver, en nosotros, que la vida es maravillosa siendo exactamente para quien nació, entonces estaríamos encantados”. Fuente

By Gabriel Oviedo 25 diciembre, 2025

Juez de Bush dictamina que los maestros cristianos pueden excluir a los niños trans si así lo desean

Dijo que una política del distrito que prohibía a los maestros revelar información privada sobre niños trans violaba los derechos de ejercicio religioso de los maestros. Un juez federal de California dictaminó que los profesores pueden denunciar a los estudiantes trans si así lo desean. Su fallo involucró un caso presentado por dos maestros cristianos que afirmaron que la política anti-excursiones de su distrito violaba sus creencias religiosas. El juez Roger Benítez, designado por el ex presidente George W. Bush, otorgó un juicio sumario a principios de esta semana a favor de dos maestros de la escuela secundaria Rincón en Escondido que demandaron por las políticas del Distrito Escolar Unido de Escondido que les exige respetar los nombres y pronombres de los estudiantes trans y mantener en privado la información revelada por los estudiantes sobre su identidad de género, a menos que den su consentimiento o su bienestar físico o mental esté en peligro. “La política también obliga a (la demandante) Elizabeth (Mirabelli) y a otros como ella a violar la fe”, dijo el abogado de los profesores, Paul Jonna, al presentar la demanda. “Ella tiene derechos constitucionales que están siendo violados por esta política, que obliga a los docentes a mentir y participar en engaños”. “Este caso trata sobre el derecho a hablar libremente, el derecho a ejercer mis propias creencias religiosas”, dijo Mirabelli a WRAL News en 2023, cuando se presentó la demanda. El juez Benítez otorgó a los maestros una orden judicial temporal en 2023, bloqueando la aplicación de la política en su contra mientras se escuchaba su caso. Y ahora falló a su favor. “Cuando se trata del cambio de identidad de género de un estudiante, los formuladores de políticas del estado de California aparentemente no confían en que los padres hagan lo correcto por sus hijos”, escribió, a pesar de la evidencia de que los jóvenes pueden enfrentar peligro si se revelan prematuramente a sus padres. Los jóvenes trans y no binarios tienen muchas más probabilidades de quedarse sin hogar en comparación con los jóvenes cisgénero. Benítez también dijo que la política del distrito viola los derechos de los padres de la Decimocuarta Enmienda “a cuidar, guiar y tomar decisiones de atención médica para sus hijos” y los derechos al ejercicio religioso que tienen tanto los maestros como los padres. En su orden judicial de 2023, Benítez dijo que creía que los padres necesitan saber si su hijo es trans porque podrían estar diciendo que son trans debido a “intimidación, presión de grupo o un impulso fugaz”. En realidad, es probable que los estudiantes trans enfrenten acoso por identificarse como trans, y la sociedad ejerce una enorme presión sobre los jóvenes LGBTQ+ para que finjan que lo son. no LGBTQ+. La Oficina del Fiscal General de California ya está planeando una apelación, según el Tiempos de San Diegoy ha solicitado una medida cautelar contra la orden de Benítez. El estado dijo que si ahora se permite a los maestros sacar a los estudiantes, podrían causar un daño irreparable. "La información no puede ser ocultada". "Creemos que el tribunal de distrito aplicó mal la ley y que la decisión finalmente será revocada en apelación", dijo la Fiscalía General en un comunicado. "Estamos comprometidos a garantizar entornos escolares que permitan a los estudiantes transgénero participar de manera segura como ellos mismos y al mismo tiempo reconocer el importante papel que desempeñan los padres en la vida de los estudiantes". Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 24 diciembre, 2025

Trump vio cómo asesinaban y arrojaban al lago a la recién nacida de una niña, según un documento de Epstein

"Estuvo presente cuando mi tío asesinó a mi hijo recién nacido". Una mujer le dijo al FBI que, cuando tenía 13 años, Donald Trump vio cómo su tío asesinaba a su hijo recién nacido y arrojaba su pequeño cadáver al lago Michigan. Su afirmación aparece en un documento del FBI entre los archivos de Epstein, recientemente publicado por el Departamento de Justicia (DOJ), pero no está claro si el FBI alguna vez investigó su afirmación. En el documento, la mujer anónima dice: "(Trump) participó regularmente en pagar dinero para obligarme a (redactado) con él y estuvo presente cuando mi tío asesinó a mi hijo recién nacido y se deshizo del cuerpo en el lago Michigan". La mujer afirma que su tío y el ahora fallecido multimillonario Jeffrey Epstein la traficaron sexualmente en 1984, cuando ella tenía 13 años y estaba embarazada. “Le dije (al agente del FBI) ​​alguna otra información importante sobre otras personas de alto perfil involucradas en mi tráfico sexual y el asesinato y eliminación de mi hija recién nacida porque la di a luz mientras estaba en medio de esta terrible experiencia”, dijo la mujer al FBI. El miércoles, el Departamento de Justicia anunció el descubrimiento de más de 1 millón de documentos sobre Epstein y prometió trabajar para redactar y publicar los archivos. El Departamento de Justicia violó la ley federal al negarse a publicar todos sus archivos sobre Jeffrey Epstein antes de la fecha límite requerida del 19 de diciembre. El departamento ahora dice que su publicación tardará meses; los miembros del Congreso están considerando las consecuencias legales por el incumplimiento del Departamento de Justicia. En un mensaje sin precedentes, el Departamento de Justicia dijo que sus archivos recientemente publicados contienen “afirmaciones falsas y sensacionalistas” contra Trump. Entre los otros archivos recientemente publicados se encuentra una carta que Epstein le escribió a su colega abusador de menores en serie, Larry Nassar, justo antes de su muerte, en la que decía que Trump “comparte nuestro amor por las jóvenes y núbiles”. “Nuestro presidente comparte nuestro amor por las jóvenes núbiles”, escribió Epstein en la carta de 2019. "Cuando pasaba una joven belleza, le encantaba 'agarrar comida', mientras que nosotros terminamos arrebatando comida en los comedores del sistema". El Departamento de Justicia afirma que la carta es falsa. Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 24 diciembre, 2025

Sean Duffy se atribuye el mérito de las subvenciones para infraestructuras de Pete Buttigieg

Incluso Grok, el robot de inteligencia artificial sesgado de Elon Musk, sabe que Duffy está lleno de información. Una mirada al Secretario de Transporte y ex Reglas de tránsito La transmisión oficial de X del concursante Sean Duffy deja en claro que su política es partidista y que se trata de lealtad al presidente bajo el cual "sirve". Duffy logra vincular una larga lista de prejuicios MAGA a su lista de verificación de transporte al servicio de la agenda nihilista de Trump. Por ejemplo, señala una mujer blanca asesinada en el tren ligero debido a las políticas demócratas de “blanda contra el crimen”, a los camioneros indios “no ciudadanos” priorizados sobre “la SEGURIDAD DE LOS AMERICANOS” y a los cruces peatonales del Orgullo porque “demasiados estadounidenses mueren cada año a causa de accidentes de tráfico”. Al igual que su querido líder, Duffy también aprovecha cada oportunidad para culpar a su predecesor, el exsecretario de Transporte Pete Buttigieg, por cualquier cosa que pueda estar afectándolo a él o al país.“El presidente Trump regresó a la Casa Blanca para limpiar el MENSAJE que dejó Joe Biden🧹🧹”, publicó Duffy recientemente. "Ahora, gracias a esta administración, Estados Unidos ha regresado". Excepto que el “lío” al que se refiere Duffy es financiar gran parte de lo que Trump y el sucesor de Buttigieg se atribuyen. En una publicación del viernes, Duffy promocionó 1.500 millones de dólares en fondos de infraestructura que la administración Trump llama subvenciones BUILD, y detalla “Mejor utilización de las inversiones para aprovechar el desarrollo”.Pero las subvenciones BUILD son lo que la administración Biden solía llamar subvenciones RAISE, o “Reconstrucción de la infraestructura estadounidense con sostenibilidad y equidad”, que fueron una parte clave del proyecto de ley bipartidista de infraestructura del expresidente. Primero, quitaron la mención DEI del nombre, luego le pidieron a AI que creara un acrónimo y ahora se atribuyen el crédito por el efectivo."¡Es la edad de oro del transporte!" Duffy sangró. ¡Estados Unidos está CONSTRUYENDO! 🇺🇸Actualmente se destinan 1.500 millones de dólares a proyectos de infraestructura en todo Estados Unidos.¡Es la Edad de Oro del Transporte! 🏙️🌉 pic.twitter.com/SXBWuKbGzX- Secretario Sean Duffy (@SecDuffy) 19 de diciembre de 2025 Pero ni siquiera Grok, el “veraz” de la IA en la plataforma X de Elon Musk, se lo creía.“Sí, los 1.500 millones de dólares en subvenciones BUILD anunciadas por el USDOT para el año fiscal 2026 se financian a través de la Ley Bipartidista de Infraestructura (IIJA), firmada por el presidente Biden en 2021. El programa pasó a denominarse RAISE pero se basa en los mismos fondos autorizados”, explicó Grok en X. “Qué saco de mierda más mentiroso”, respondió un usuario de X a la secretaria. Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 24 diciembre, 2025

Florida intentó cerrar este espectáculo drag navideño. Se agotó todo el recinto.

El fiscal general del estado calificó el espectáculo como una burla del cristianismo. La venta de entradas cuenta otra historia. El fiscal general de Florida, James Uthmeier, pasó dos meses intentando cerrar una producción de Pensacola de Una Navidad drag queenun programa con temática navideña que presenta a antiguos competidores de La carrera de resistencia de RuPaul. Uthmeier calificó el espectáculo de “demoníaco”, “anticristiano” y “dañino” para los niños; en cambio, el espectáculo del 23 de diciembre agotó sus 1.600 asientos. "No podemos agradecer lo suficiente a Pensacola por presentarse y presentarse", dijo la presentadora de la gira Nina West en un video junto a sus otros artistas. La presentación en Florida marcó el estado número 21 del espectáculo en gira en una gira por 23 estados que se extenderá hasta el 29 de diciembre. A pesar de los intentos de Uthmeier con los conservadores cristianos locales de censurar el espectáculo, el ayuntamiento de Pensacola permitió que la función se llevara a cabo en el Teatro Saenger de la ciudad, diciendo que cancelarla podría crear una costosa batalla legal y violar el contrato de la ciudad con el lugar. Cientos de personas se presentaron en las reuniones del consejo municipal durante los últimos dos meses para hablar en apoyo del programa, informó WEAR-TV. Algunos de estos oradores, que también eran miembros del coro local de hombres homosexuales, se presentaron afuera de la actuación del martes por la noche para cantar villancicos a los asistentes que esperaban en la fila. Los contramanifestantes cristianos también se manifestaron fuera del lugar. Una mujer sostenía un cartel que decía: "Tienes que arrepentirte". Su asociado masculino, barbudo y con gafas, vestía una camisa blanca con letras de los colores del arcoíris y banderas del Orgullo transgénero. Decía: “Se ardieron en su concupiscencia… cometiendo vergüenza”, un versículo bíblico parafraseado. “Si ustedes, pecadores, no se llevan bien con el Dios vivo, Dios los va a llevar al infierno”, dijo el hombre, usando un micrófono y un altavoz frente al lugar. El pastor Kent Langham de The Cross Church dijo que el programa blasfemaba públicamente a Jesús, “el señor de todo ser humano”. Calificó el programa como una “burla” de la fe cristiana que celebra “la homosexualidad (y) el transgénero”. “La Biblia llama muy claramente a esas abominaciones, y Dios juzga a las sociedades que las aceptan”, añadió Langham. Para proteger el espectáculo, la jefa de policía Kristin Brown patrulló el lugar con docenas de oficiales, cámaras en vivo prestadas por la Oficina del Sheriff del condado de Escambia y barricadas antivehículos del Departamento de Aplicación de la Ley de Florida. [embed]https://www.youtube.com/watch?v=j0g9LF2pC_8[/embed] En 2022, la administración del gobernador Ron DeSantis (R) investigó algunos de los lugares que albergaban el espectáculo y amenazó con procesarlos según las leyes de “lascivia” del estado. DeSantis afirmó sin fundamento que los lugares albergaban una “actuación sexualmente explícita dirigida a niños”. La prohibición de drag queen en su estado fue revocada repetidamente por jueces que dictaminaron que era una violación de la libertad de expresión. Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 24 diciembre, 2025

19 estados azules demandan para detener la propuesta de RFK de prohibición hospitalaria de atención de afirmación de género

Los estados argumentan que Kennedy se extralimitó en su poder al amenazar con retener fondos de los hospitales. Diecinueve estados están demandando para bloquear el anuncio de la semana pasada del Departamento de Salud y Servicios Humanos (HHS) sobre una regla propuesta para poner fin a todos los fondos federales para cualquier hospital en los Estados Unidos que brinde atención de afirmación de género a menores. La amenaza de financiación anunciada el jueves pasado por el secretario del HHS, Robert F. Kennedy, negaría financiación de Medicare y Medicaid a cualquier hospital que proporcione bloqueadores de la pubertad, terapia hormonal y, en raras ocasiones, cirugías para jóvenes trans. La financiación federal representa alrededor del 45% del gasto total en atención hospitalaria, según KFF, el grupo de investigación de políticas de salud sin fines de lucro. Kennedy basó la acción en parte en una afirmación de que los tratamientos relacionados con el género para menores “no cumplen con los estándares profesionales reconocidos de atención médica”, un hallazgo en un informe muy criticado encargado por el HHS sobre el tratamiento de la disforia de género pediátrica publicado en mayo y actualizado el mes pasado. Los estados argumentan en su demanda que la declaración de Kennedy es una extralimitación ilegal del gobierno. "El secretario Kennedy no puede cambiar unilateralmente los estándares médicos publicando un documento en línea", dijo el martes la fiscal general de Nueva York, Letitia James, en un comunicado. "Y nadie debería perder el acceso a la atención médica médicamente necesaria porque su gobierno federal intentó interferir en decisiones que pertenecen a los consultorios médicos". El HHS afirma que la orden reemplaza los estándares de atención previamente establecidos y que la agencia puede excluir de los programas federales a los hospitales que no cumplan con los nuevos estándares. Esos estándares se basan en la orden ejecutiva sobre “ideología de género” del primer día de Donald Trump que obliga al gobierno a reconocer sólo dos sexos “inmutables”, masculino y femenino, y otra que aborda la llamada “mutilación quirúrgica química” de niños. Ambos apuntalan la cruzada de Trump contra la identidad transgénero. La demanda sostiene que regular la práctica médica cae bajo la jurisdicción de los estados. "Al intentar imponer un estándar único a nivel nacional y amenazar con castigar a los proveedores que se adhieran a una atención bien establecida y basada en evidencia, el HHS está interfiriendo ilegalmente en las decisiones que deben tomar los médicos y sus pacientes", dijo la oficina de James. Los estados que se unen a la demanda, presentada ante un tribunal federal por el Fiscal General de Oregón, Dan Rayfield, incluyen California, Colorado, Connecticut, Delaware, Illinois, Maine, Maryland, Massachusetts, Michigan, Minnesota, Nueva Jersey, Nuevo México, Oregón, Pensilvania, Rhode Island, Vermont, Wisconsin y Washington, y el Distrito de Columbia. Todos tienen legislaturas, gobernadores o ambos controlados por los demócratas. Los New York Times informes. Los estados están demandando a medida que los proveedores de atención médica ya están cediendo a la presión para poner fin a la atención de afirmación de género para menores, y las opciones para el tratamiento de la disforia de género disminuyen para los pacientes. Más de dos docenas de estados han prohibido la práctica. El Children's Hospital Los Angeles notificó a su personal en junio que la clínica cerraría, citando la posible terminación de los fondos federales, que representan el 65 por ciento de su presupuesto. La pérdida de esa financiación sería “una amenaza existencial para las operaciones de nuestro hospital”, dijeron en ese momento. El día antes del anuncio de Kennedy, la Cámara de Representantes aprobó un proyecto de ley patrocinado por la representante saliente Marjorie Taylor Greene (R-GA) que penalizaría la atención de menores con afirmación de género en todo el país, sometiendo a los proveedores a hasta 10 años de prisión federal. En la conferencia de prensa del HHS el jueves pasado, Jim O'Neill, subsecretario del departamento, afirmó: "Los hombres son hombres. Los hombres nunca pueden convertirse en mujeres. Las mujeres son mujeres. Las mujeres nunca pueden convertirse en hombres". Suscríbete al Boletín de la Nación LGBTQ y sé el primero en conocer los últimos titulares que dan forma a las comunidades LGBTQ+ en todo el mundo.

By Gabriel Oviedo 24 diciembre, 2025

Las personas trans suelen sufrir disforia vocal. El tipo correcto de coaching puede cambiarlo todo.

Las conversaciones sobre los cuidados que afirman el género tienden a centrarse en las características físicas, pero la voz suele ser una pieza fundamental del rompecabezas. Imagina esa sensación que tienes cuando escuchas una grabación de tu propia voz: esa sensación repugnante, vergonzosa y heebie-jeebie que hace que todo tu cuerpo se contraiga. Puede resultar insoportable. Podrías taparte los oídos, salir de la habitación o exigir que alguien apague la grabación. Inevitablemente, recurrirás a tus amigos o familiares y les preguntarás: "¿Es así realmente como sueno?". Ahora imagina que tienes esta sensación cada vez que hablas, como si estuvieras viviendo en un universo donde la versión grabada de tu voz es todo lo que sale de tu boca. Según la experta en entrenamiento de la voz Nicole Gress, así es como muchas personas trans experimentan disforia vocal. Gress fundó Undead Voice Lab (UVL) en 2019 como un programa de entrenamiento de voz dedicado para personas trans que experimentan la angustia psicológica de tener una voz que no se alinea con quienes son. La conversación pública sobre los cuidados que afirman el género se centra casi exclusivamente en las características percibidas visualmente, pero para muchas personas trans, cambiar su voz es una pieza fundamental del rompecabezas. "Nunca se puede exagerar lo suficiente el impacto en la salud mental", dijo Gress. Nación LGBTQ. "Siempre que preguntamos a las personas cuál es la parte más importante de su transición, la transición de la voz se encuentra entre las tres primeras. Es el acceso a hormonas, cirugía y luego entrenamiento de la voz". "Desde la pubertad... me costó mucho comunicarme con la gente", dijo Daniella Daedala, cliente de UVL. Nación LGBTQ. Incluso empezó a tartamudear porque tenía mucho miedo de hablar. Su disforia de voz, explicó, “simplemente se manifiesta porque no soy sociable con la gente y, por lo tanto, carezco de conexiones”. Cómo el entrenamiento de voz tradicional falla a las personas trans Gress explicó que durante mucho tiempo, a las personas trans se les ha enseñado a hacer la transición de sus voces a través de métodos estándar de patología del habla que no se han adaptado a las necesidades específicas de la comunidad. UVL es parte de un puñado de organizaciones que han desarrollado métodos específicamente para las transiciones de género. “Muchas veces, como logopedas, nos enseñan a centrarnos principalmente en el tono, y el tono no es la principal forma en que la sociedad codifica el género en la voz”, dijo Gress. "Cuando escuchas a alguien hablar, lo principal que usas inconscientemente para categorizar su voz es la resonancia". Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por FOLX Health (@folxhealth) También existe la idea errónea de que la terapia de reemplazo hormonal es suficiente para cambiar la voz de una persona. Pero la testosterona, por ejemplo, sólo afecta el tono. Gress dijo que el tono es sólo uno de los cinco pilares vitales del entrenamiento de la voz: peso vocal, inclinación vocal, resonancia, tono y dinámica. La resonancia, dijo Gress, la forma número uno en que codificamos el género en la voz, está controlada por el tamaño del tracto vocal, que está formado por cartílago y no se ve afectado en absoluto por la testosterona. Como tal, Gress descubrió que los pacientes trans con los que trabajaban en entornos de atención médica tradicionales nunca parecían satisfechos con sus voces al final de sus programas. Así que pasó seis meses explorando todas las pedagogías de voz que pudo encontrar y creó un plan de estudios centrado en las personas trans. Luego, pasaron un año probando el programa con 100 sujetos de prueba. Seis años después, UVL ha atendido a 100.000 personas en 20 países. Además de un programa de membresía paga (para el cual Hay becas disponibles), la organización ofrece un curso gratuito de 3 semanas y una guía gratuita Trans Voice 101. UVL ha transformado miles de vidas, y no sólo mediante el cambio de voces. "Undead Voice Lab es 90% comunidad, 10% entrenamiento de voz", dijo Daniella Daedala, cliente de UVL. Nación LGBTQ. “Porque ninguna persona es una isla”. El ingrediente secreto del entrenamiento de la voz La primera vez que Daedala inició sesión en una reunión del grupo UVL, se sintió inmediatamente cómoda. "Vivo en lo que parece un extraño desierto... y aquí estoy, mirando a todas estas personas, y pienso, espera, ¿son estas personas como yo? Esa sensación de aislamiento inmediatamente comenzó a disolverse". Gress enfatizó que la construcción de comunidades se ha convertido en una parte crítica de la misión de la UVA. "Lo que estás enseñando a la gente a hacer con su voz es obviamente lo que tendrá el mayor impacto en el sonido que se crea", dijo Gress, "pero cuando se trata del proceso real de transición de tu voz, lo más importante es tener comunidad". Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Undead Voice (@undead.voice) Explicaron que estar rodeado de personas con la misma experiencia vivida y que se conectan profundamente con la disforia de la voz hace que todos se sientan más cómodos siendo vulnerables y no sonando perfectos cuando practican. Al darse cuenta de cuán profundamente la construcción comunitaria impactaba el progreso, Gress dijo que UVL "le dio la vuelta a la dinámica de la terapia tradicional". En lugar de tener acceso únicamente a un entrenador durante una sesión de capacitación semanal o mensual, los clientes pueden enviar mensajes directos a los entrenadores en cualquier momento para hacer preguntas y compartir grabaciones. "En realidad, lo que más ayuda necesitas es cuando practicas", dijo Gress. La organización totalmente en línea también organiza sesiones semanales de entrenamiento grupal y horarios de oficina del entrenador en vivo. Pero la pieza más importante, dijo Gress, es el espacio privado de la comunidad virtual, que incluye alrededor de 4.000 personas en varios hilos de chat. Un acto de amor propio El objetivo de Gress es ayudar a sus clientes a cambiar lo que ella llama su “base de operaciones” o voz “reflexiva”, el sonido que sale naturalmente cuando hablan. Cuanto más aprenda y practique, más fácil será responder reflexivamente con una voz diferente a la de su base original. Pero el objetivo no es que ese original desaparezca o se vuelva inaccesible, enfatizó Gress. A veces, ese es necesario por seguridad. "No queremos que pierdas completamente el acceso a lo que tenías antes porque muchas veces las personas, por cualquier motivo (por seguridad, porque aún no están en el trabajo o con ciertas personas o hay situaciones en las que todavía necesitan usar su voz muerta o su voz original) siempre deben estar accesibles". La voz es mucho más maleable de lo que muchos creen. La gente de UVL aprende, por ejemplo, a controlar la altura de su laringe, lo que manipula el ancho de su garganta y les ayuda a obtener una voz "más oscura" o "más brillante", como dice UVL para evitar términos de género. Los videos virales de TikTok de personas trans que muestran sus voces muertas en comparación con sus voces vivas muestran los increíbles cambios y el control que puede traer el entrenamiento de la voz y cómo, eventualmente, es posible cambiar casi sin esfuerzo entre tonos más oscuros y tonos más brillantes.. @avelospricht Respondiendo a @Rebecca Arroyo #fyp #foryou #trans #lgbtqia #transition ♬ sonido original – Avelo Para muchas personas, comenzar el programa es un desafío mental. Gress dijo que los entrenadores a menudo alientan a los clientes a intentar interpretar personajes diferentes al principio, lo que les quita algo de presión. "Muchas personas luchan por poder cambiar su voz durante el entrenamiento de la voz porque suena antinatural o da un poco de miedo", explicó. "Las voces de los personajes ayudan a desbloquear algo de esa alegría, lo que te permite superar la ansiedad y el nerviosismo". Daedela también espera que aquellos que recién comienzan su viaje intenten divertirse con él. "No suenas tan tonto como crees", dijo. "Es un acto de amor propio no intentar cambiar tan rápidamente. Porque estamos aprendiendo a relacionarnos con nosotros mismos de una manera diferente". "Hay que desaprender mucho, y tener éxito de la noche a la mañana no es deseable. Es un viaje, y llegar allí es la mitad de la diversión, así que disfruta el viaje, incluso si está lleno de baches". “Una voz es tan personal”, dijo un ex cliente y actual entrenador de voz de UVL, que pidió permanecer en el anonimato. Nación LGBTQ. "Es una pieza de identidad enormemente personal". "Nunca me gustó mi voz", continuaron, "y eso significaba que no decía mucho. No hablaba a menos que me llamaran, a menos que hubiera espacio para mí. Y ahora que amo mi voz, eso cambia. Estoy mucho más dispuesto a hablar por mí mismo y hacerme espacio en lugar de esperar". 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By Gabriel Oviedo 24 diciembre, 2025

Matt Rogers considera que protagonizar junto a Kristin Wiig en 'Palm Royale' es el mejor regalo navideño (exclusivo)

Matt Rogers está viviendo un sueño cómico y lo sabe. El comediante, actor y podcaster aparece en la temporada 2 de Palma Real en Apple TV+, y dice que la experiencia de trabajar estrechamente con Kristen Wiig todavía no parece real. Para Rogers, cuya sensibilidad cómica ha sido moldeada durante mucho tiempo por el trabajo de Wiig, compartir la pantalla con ella se siente menos como un hito en su carrera y más como un cumplimiento de deseo. "Son Matt Rogers y Kristen Wiig liberados", dijo Rogers, provocando lo que los fanáticos pueden esperar. "Eso es realmente todo lo que puedo decir". Rogers interpreta a Bruce, el extravagante rey de un motel gay llamado Tops Motel, donde el personaje de Wiig, Maxine, se encuentra buscando refugio. Según Rogers, Bruce y Maxine descubren rápidamente que comparten ambiciones que involucran deseo, poder y, por supuesto, mucho caos. El resultado es una asociación impulsada por la comedia física, elementos drag y lo que Rogers describe como travesuras incesantes. La segunda temporada, añadió, es más grande y audaz que su predecesora. "Es una versión más loca y de mayor octanaje de la primera temporada", dijo Rogers. "Cuando miras al elenco, es básicamente una lista de todas mis personas favoritas". Esa lista incluye a Ricky Martin, otra incorporación de la segunda temporada que dejó una impresión duradera en Rogers, particularmente para alguien que tenía 10 años cuando “Livin' la Vida Loca” dominó por primera vez la radio pop. “En la vida real, piensas: 'Ese es Ricky Martin'”, dijo Rogers. "Es una gran estrella". Aun así, es su etapa con Wiig la que más destaca. Rogers atribuye su trabajo a Sábado noche en vivo y películas como damas de honor y Barb y Star van a Vista Del Mar con inspirar su propia carrera en la comedia. Ahora también puede llamarla amiga, algo que describe como “completamente loco”. "Ella tiene un talento ilimitado, es increíblemente amable y también es fantástico hablar con amas de casa", dijo Rogers, señalando que Wiig comparte la misma obsesión con Las verdaderas amas de casa de Salt Lake City que se ha apoderado de gran parte de la cultura pop. La camaradería fuera de la pantalla se tradujo naturalmente en el set, dijo Rogers, especialmente porque el ambiente creativo del programa fomentó la colaboración. Mientras Palma Real Fue la primera vez que no tuvo que hacer una audición para un papel, Rogers dijo que los productores acogieron con agrado sus instintos cómicos una vez que comenzó la filmación. "Cuando llegas y ellos están emocionados de tenerte y quieren escuchar lo que tienes que decir, realmente te hace libre", dijo. "En un programa como este, es como ir a un parque temático por un día". Esa libertad también se extendió a las imágenes. El bigote de Rogers, aplicado diariamente con un adhesivo serio, se convirtió en un inesperado robo de escena. “Realmente te transporta”, dijo, dándole crédito a los equipos de peluquería, maquillaje y vestuario por ayudarlo a desaparecer en el personaje. "No puedo creer que tenga imágenes de Kristen Wiig y yo haciendo todo esto juntos", dijo. "El episodio sale en Nochebuena y, sinceramente, ese es mi regalo. Ya estoy listo". temporada 2 de Palma Real Se transmite en Apple TV+. Fuente

By Gabriel Oviedo 24 diciembre, 2025